Центр Востока и Запада

«Три толстяка».

Советская сказка (в частности советская киносказка) – это интереснейший, так до конца и не изученный феномен. В советской сказке есть всё – коммунистическая идеология тут бывает переплетена с языческой архаикой, а традиционные повороты – с интеллигентской философией. Ибо советская культура вобрала в себя всё лучшее и верное, что было создано человечеством, при этом, пропустив через мощные фильтры цензуры враждебное и чуждое. На выходе получился некий новый сплав, приправленный большевистским миропониманием. Советские сказки могли быть созданы на базе русского-народного (или иного национального) материала, что не удивительно. Этим прославились любимые в СССР авторы XIX века – А.Пушкин, П.Ершов, А.Островский.

К тому же, это отвечало принципу «народности», одному из краеугольных камней соцреализма. Напомню, что соцреализм -это не стиль, а именно метод. Стиль – это нечто желательно-модное, тогда как метод – есть набор технологических правил по использованию. Стиль обойти можно, метод – никогда. Итак, новая сказка, тем не менее, погружающая в мир русской старины. Таковы сказы П.Бажова (некоторые дети, например, полагают, что «Левша» и «Каменный цветок» написаны одним и тем же человеком). Таковы киношедевры А.Роу, созданные на базе народных сказок, но, как, например, «Кащей Бессмертный», выполняющие роль патриотического или иного дидактического произведения.  (продовження…)

Фильм «Die Frau meiner Traeume» («Женщина моих грез», в советском прокате шел под названием «Девушка моей мечты»), снятый в 1944 году студией Ufa-Film (Германия) обычно рассматривают как легкую непритязательную комедию, не имеющую прямой связи с нацистской культурой.  После войны это фильм с большим успехом шел в прокате стран – победительниц и пользовался огромным успехом, а исполнительница главной роли – Марика Рекк, которую называли звездой кинематографа III Рейха, стала любимицей зрителей в США и в СССР (что однако не помешало  властям послевоенной Германии в процессе денацификации отлучить ее от кино вплоть до конца 40-х). Более того, когда смотришь фильм сейчас, по истечении боле чем полувека после войны,  в глаза бросаются сходства этой мелодраматической музыкальной комедии, снятой  в нацистской Германии, с подобными фильмами в СССР и США того периода. Кинематограф того времени вообще тяготел к пышности декораций, многолюдию в кадре, обилию песен и танцев. Видимо тут сказывался общий дух поколения, который роднил даже  представителей стран с противоположными политическими режимами.

Однако, если внимательнее всмотреться в «Женщину моих грез», то можно обнаружить и очень существенные отличия, которые связывают этот легкомысленный фильм о любви с самыми интимными метафизическим интуициями нацистской культуры. (продовження…)

Кинофильм Сергея Снежкина «Белая гвардия», а в неменьшей степени и сам премьерный телепоказ, явно приуроченный ко дню президентских выборов, стали событием. Сразу скажу, фильм, на мой взгляд, получился весьма приличный, качественный. Хороши постановка, работа художника, оператора, прекрасна киевская натура, отлично пошита офицерская форма. Весьма убедительны Ксения Раппопорт и Константин Хабенский в ролях Елены и Алексея Турбиных. Очень хорош полковник Най-Турс в исполнении Серебрякова – с таким командиром действительно умирать не страшно. Но я хотел бы поговорить об этом фильме и самом романе Булгакова – великолепном романе! – прежде всего в плане истории и актуальной российской политики.

В фильме выдержан некий исторический ракурс, позволяющий более ясно осознать, что собой представляют главные герои. Да, они белогвардейцы, русский образованный, состоятельный класс. Но это далеко не все, в таком понимании булгаковских героев нет ничего нового. Фильм высвечивает их в еще одном, главном качестве: в качестве имперской колониальной элиты с соответствующим типом сознания. Да, эти люди на протяжении многих поколений живут в Украине, но, тем не менее, они остаются колониальной элитой, для которой украинский язык странен и нелеп, а сама идея украинской самостийности просто вне обсуждения. Вот – единственный верный ключ к пониманию ситуации. Обратите внимание, как легко на улицах Киева, занятого Петлюрой, украинцы узнавали переодетых юнкеров и офицеров: это другой тип, другой народ. Фильм помогает лучше понять: Булгаков писал вовсе не о гражданской войне, не о противостоянии белых и красных. Последние вообще где-то далеко, фоном, как темная снеговая туча. Булгаков писал о положении имперских русских, оказавшихся в восставшей колонии. Собственно, об этом со своей точки зрения говорит депутат киевского облсовета Андрей Ильенко: «…роман интересен тем, что в нем описана победа украинцев и конец того мещанского русского Киева, конец “русского мира” в Киеве. После этого тяжело говорить уже, что в 20 веке мы проиграли. Ведь в начале XX столетия Киев был фактически российско-польским городом, а в конце стал абсолютно украинским. Мы, потомки селян и казаков, которые выгоняли из Киева белогвардейцев». (продовження…)

Міфологізація притаманна сучасному «демо-ліберальному» суспільству ринкової економіки. В ньому міфом стає образ «золотого віку добробуту, вічної молодості та еротизму» (гламур), який ним, начебто, вже реалізований. Пропагується «масовий гедонізм» – уявлення про те, що тільки у стані радості, вдоволення, добробуту, естетизму (насолоди красою) людина тільки і є сама собою. Начебто в теперішню епоху «злиття виробництва та насолоди» (за Г. Маркузе) знімаються всі перешкоди для принципу задоволення та припиняється пригнічення «тваринних потягів людей», й індивідові надалі байдуже, що на «вищому рівні» цивілізації він перебуває в стані «відчудження від своєї буттєвої сутності».

Демо-лібералізм породжує «нового люмпена», який орієнтується тільки на споживання і який не знає вищих вимірів буття, не має жодних обов’язків перед історією та культурою.

Міф демо-лібералізму закликає примиритися з реальністю, зображаючи можливість «Великого Виходу» з існуючого стану речей у багаточисельних серіалах (продовження…)

В 13 эпизоде 8 сезона Грегори Хаус познакомился с украинским писателем Тарасом Шевченком.

Как мы помним, Грегори Хаус в предыдущем сезоне, заключил фиктивный брак с Доминикой Петровой из Кременчука. В данной серии миграционная служба выясняет, не фиктивный ли их брак, в противном случае, Доминике грозит департация, а Хаусу – тюрьма. Дабы убедить придирчивого чиновника в “искренности” их семейных отношений, Грегори Хаус знакомится с родственниками жены и культурой ее родины.

Отдельное спасибо телеканалу Fox, который сделал больше для популяризации Украины, чем весь Кабинет Министров в 2011 году – эту серию в день премьеры смотрело свыше 7 миллионов американцев. (продовження…)

От переводчика: Предлагаемая статья написана убеждённым антикоммунистом и предельно антикоммунистична по своему содержанию. Тем не менее публикация её представляется целесообразной по двум причинам. Во-первых, всегда полезно знать мнение о себе своих политических противников. Во-вторых, ценность данной статьи (в особенности — для советских читателей) в том, что она до какой-то степени развенчивает миф о монолитной антикоммунистичности современного американского общества вообще и американской массовой культуры в частности.

Речь в статье идёт об одном из самых популярных телесериалов в истории Америки — «Стартреке» («Star Trek» — «Звёздный поход»), который снимается с 1964 года по сей день и различные серии которого идут иногда одновременно по нескольким общенациональным каналам. А утверждает автор — ни много, ни мало — что сериал этот, ставший одним из неотъемлимых символов Америки, является не чем иным, как инспирированной Голливудом коммунистической пропагандой. (продовження…)

Pauls Butkēvičs, Liga Liepiņa & Optimisti – Viņi Dejoja Vienu Vasaru (Latvija, 1967)

A piece and a song (They danced one Summer) from a cult 1967 Latvian film “Elpojiet dziļi” or “Breathe deeply”. Composer: Imants Kalniņš; words by Māris Čaklais

Lyrics: (продовження…)

 (К 25-летию премьеры фильма «Гостья из будущего»)

Будущее уже не то, что было раньше.

Поль Валери

Алиса в последний раз поглядела на
всех, сказала  тихо: «Прощайте,
ребята», – и вышла из комнаты.
Навсегда.

Кир Булычёв “Сто лет тому вперёд”

Март 1985 года не предвещал ничего особенного. 11 марта на очередном  Пленуме ЦК КПСС Генеральным секретарём партии был избран мало кому  прежде известный М. С. Горбачёв. Был объявлен курс на «ускорение и  перестройку». PERESTROYKA, только-только начавшая раскручивать свой  маховик, также осталась практически незамеченной большинством советского  народа, поскольку сводилась лишь к мерам по укреплению дисциплины и  борьбе с пьянством.
Даже до чудовищной катастрофы на Чернобыльской АЭС оставалось ещё  больше месяца (больше года – разрушение 4-го энергоблока на ЧАЭС произошло  в конце апреля 1986г. – прим. ред. 2084.ru).
Пожалуй, март 1985 года можно назвать последним по-настоящему спокойным и  счастливым месяцем в жизни советского народа. Это было затишье перед  бурей. Впереди были крушение великой страны, миллионы растоптанных  жизней, тотальный распад и разруха, продолжающиеся, по сути, поныне…
Но пока что это всё было лишь впереди. И люди жили привычной жизнью,  своими привычными заботами. Работали. Растили детей. Влюблялись. Когда  ещё влюбляться, если не весной? (продовження…)

Тарас Журба.   Футбол Апокалипсиса.

Прямой репортаж. Две команды по  11 человек бегают по полю, бьют одиннадцати – метровые  штрафные  удары.  По странному нумерологическому  «совпадению» буйства футбольных болельшиков  на Манежной площади в Москве произошли 11 декабря.  11 числа какого-то месяца происходят теракты, и природные катаклизмы. Например, в Нью-Йорке, 11 сентября 2001г., или в Японии 11 марта 2011 года, в Минском метро  11 апреля 2011г.

У вас нет ощущения, что это – кошмарный  сон, где Вашим мозгом играют как мячом?

Вам  снится одиночество, страх, агрессия и безысходность. 

В поисках жизнеутверждающего позитива, Вы переключаете канал. Мяч у другой команды. В качестве альтернативы Вам предлагают  «стать миллионером»,  «выиграв в поле чудес в стране дураков», и избавиться как от «слабого звена», от  своего ближнего.   Вам  настойчиво говорят   – смейтесь как американская наркоманка Перис Хилтон, Это, то, что, принес  Вам «Прожектор Перестройки». Это и есть ваши сбывшиеся надежды на социальную справедливость, гласность и закон, победу в холодной войне, обновление общества.  Пейте и курите. Не надо просыпаться из этого сна.

Одиннадцати-конечная звезда находится в основании американской статуи Свободы, привезенной туда из Франции масонами-иллюминатами, основавшими США. «Одиннадцать»,  это, когда каждый за себя, первый в своем десятке, в шеренге, всё делается  ради своего удовольствия, а все остальные люди – после, сзади, например, как у геев.  Такова  нумерологическая основа «либеральной демократии».  Если ваша бессмертная душа честного россиянина  не захочет видеть себя в  этом  сне одним из представителей «морально-сексуального меньшинства», которое вас окружило со всех сторон, то  Вы захотите проснуться от этого гипноза. (продовження…)

Тарас Журба.  Искусство Кино. Как осуществляется массовый гипноз?

Данный очерк ставит своей задачей рассмотреть несколько тем, которые в кино неизменно пользуются популярностью. Эти темы составляют определенный костяк самого кинематографа как социального явления. Изучая эти темы, возможно делать выводы о состоянии современной культуры, о смысловых основаниях ее, а так же о том, какие траектории внимания к самому «важнейшему искусству» будут наиболее актуальными.

Кино воспитывает людей определенным образом. Оно является мощным оружием нашего времени. Задача данного очерка – выяснить хотя бы в самых общих чертах, насколько  это оружие опасно, в кого оно нацелено, и можно ли от него защититься? Совершенно ясно, что кино обладает многоуровневой системой смыслов, которые встроены один в другой. Вся их полнота составляет определенную сферу иносказания, которая бессознательным образом воздействует на психику каждого зрителя. Этот семантический «заговор» вытесненных в бессознательное культурных кодов и ассоциаций является предметом данного исследования.

(продовження…)

*СЦЕНАРИЙ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ФИЛЬМА «ЧАС БЫКА» ПО ОДНОИМЕННОМУ РОМАНУ ИВАНА ЕФРЕМОВА*

Краткое описание сценария
 
Главные действующие (ключевые) персонажи:

Гриф Рифт – Учитель (сюжетная линия на Земле, связующее звено между двумя мирами и разнесенными во времени событиями) и Командир звездолета “Темное пламя”, инженер двигательных установок (линия Торманса);

Фай Родис – возлюбленная Гриф Рифта (сюжетная линия на Земле) и Начальник экспедиции звездолета “Темное пламя”, историк (линия Торманса);

Чойо Чагас – Председатель Совета Четырех, Владыка планеты Торманс.

Общая концепция сценария:

Действие (сюжет) фильма, равно как его литературного прообраза-оригинала, развиваются в отдаленном будущем (2547(1) – 2648 гг.), в двух одновременно параллельных и взаимопроникающих плоскостях (мирах) – на Земле (олицетворение справедливого (“светлого”) и высокоразвитого, с социальной точки зрения, общества Будущего, базирующегося на принципе коллективизма и персональной ответственности за благополучие всех) и планете Торманс (олицетворение близкой к современной формы олигархического общества, базирующегося на принципе “личной” корысти-выгоды и социальном поведении в русле “каждый сам за себя и против всех”). (продовження…)

Большой Змей, Зоркий Сокол, Белое Перо – настоящие индейцы, на которых так хотелось походить мальчишкам 60-х. И разве мог кто-нибудь из них поверить, что «настоящий индеец», актер Гойко Митич, даже в Америке никогда не был?

Родился будущий герой прерий за тысячи километров от Нового Света – в маленьком югославском городке Лесковаце. И «в индейцев» он играть не любил: в фильмах его детства героями были европейцы-колонизаторы, а коренные жители – дикарями и тупицами. Всегда мечтая стать учителем физкультуры, после школы Гойко отправился в Белград и поступил в Академию физической культуры. Он считал, что хороший учитель должен уметь делать все. Поэтому сам увлеченно занимался легкой атлетикой, гимнастикой, играл в футбол и гандбол, входил в сборную Югославии по гребле.

Как и многие сокурсники, Гойко был частым гостем на съемочной площадке. Ребята подрабатывали в массовке, некоторым, в том числе и Митичу, доверяли работу каскадеров. Коньком Митича, уж простите за каламбур, стали конные трюки. И однажды на способного молодого человека обратил внимание Конуэл Уайльд. Известный американский режиссер снимал в Югославии фильм «Ланселот и Гиневера», где сам же играл главную роль. Митича он назначил своим дублером. (продовження…)

Абуладзе Тенгиз Евгеньевич
кинорежиссёр — народный артист СССР,
член Европейской академии кино,
профессор Академии изящных искусств (Вена).
1924-1994 гг.

Окончив среднюю школу, Абуладзе, постоянный зритель всех театральных и кинопремьер, поступил в 1943 г. в  Грузинский Государственный театральный институт им. Ш. Руставели. Однако увлечение кинематографом взяло  верх. Решающим оказался просмотр фильма С. Эйзенштейна «Иван Грозный». Увлеченный рисованием и  скульптурой, Абуладзе был потрясен пластическим решением фильма, его высокой изобразительной культурой.  Вместе с однокурсником и другом — в будущем известным грузинским кинорежиссером Р. Чхеидзе — Абуладзе  написал письмо Эйзенштейну с просьбой разъяснить молодым энтузиастам, как и где можно получить  профессиональное кинематографическое образование. Находящийся к тому времени в больнице после  тяжелого инфаркта, мастер не только обстоятельно ответил незнакомым тбилисцам, но и посоветовал «хорошо  поразмыслить прежде, чем принять решение. Хлеб кинематографиста — трудный хлеб». В 1948 г. Абуладзе  поступил-таки во ВГИК. В том же году Эйзенштейн скончался. Однако, учась в мастерской С. Юткевича и посещая  лекции ведущих русских режиссеров, Абуладзе продолжал считать Эйзенштейна своим «крестным отцом» и  «учителем», открывшим ему феномен призвания кинорежиссера, требующего полной отдачи, самоограничения и  бескомпромиссности. После окончания ВГИКа в 1953 г. Абуладзе возвращается в Тбилиси и месте с Р. Чхеидзе  снимает документальные фильмы. В 1955 г. друзьям удалось, наконец, снять первую игровую ленту — «Лурджа  Магданы» (экранизация рассказа Э. Габашвили). Кинорассказ о бедной деревенской вдове и ее детях, ослике,  найденном ими на дороге, и алчном купце, лишившем детей этой радости, оказался на IX Канском МКФ и был  отмечен «Золотой пальмовой ветвью». Эта лента, также как и снятые позже, уже самостоятельные фильмы  «Чужие дети», «Я, бабушка, Илико и Илларион», отличаются мастерством тонкой разработки национального  характера, выразительностью воссоздания образа времени и демократизмом формы (мелодрама,  трагикомедия). (продовження…)

Для формирования нормальных межгосударственных отношений между Украиной и Россией, а также взаимоуважительного и доброжелательного общения между двумя народами, украинским и русским, необходимо взаимопонимание не только на уровне здравиц, официальных заявлений и прочих фестивальных проявлений, но и на уровне признания за каждой стороной права на собственную трактовку собственной истории. Необходимо понимание того, что каждый народ имеет своих героев и определяет их сам, независимо от настроений соседей. И сыграв вполне положительную или преимущественно положительную роль в отечественной истории, деятель политики, вооруженных сил, идеологии, экономики, религии может сыграть роль прямо противоположную в истории других стран.

Пройдя смерчем  по Азии и Европе, став пугалом для многих народов, Чингиз-хан, он же — Темучин, все равно останется для монголов национальным героем, создавшим империю, превзошедшую своими размерами и Римскую, и Британскую. Кто бы знал о существовании монголов, если бы не хан Чингиз, потрясатель Вселенной? На протяжении столетий монгольская военная мощь была непобедимой, а военное искусство монголов — самым передовым. Именно хан Чингиз осуществил на практике идею стратегического наступления огромными мобильными массами конницы. Он намного раньше, чем немецкий Генштаб, применил стратегию блицкрига.

На открытой лекции в Берлине Славой Жижек признался, что является поклонником нового китайского кино и порнографии, назвал «Черный лебедь» экстремально опасным фильмом, а Гегеля — недостачным гегелианцем. Лекция была посвящена философии немецкого мыслителя, которого Жижек интерпретировал через философию Лакана, Фрейда и Делеза, а после лекции ответил на вопросы.

Жижек — доктор философии, глава школы теоретического психоанализа в Любляне, президент Института социальных исследований. Приглашенный профессор в университетах Колумбии, Принстоне и многих других. Наиболее известен своими интерпретациями психоанализа Жака Лакана.

«Сдутый» Гегель

Я считаю абсолютно необоснованным имидж Гегеля как сумасшедшего чувака и прусского философа, который думал, что ему доступно абсолютное знание. Многие игнорируют его так называемые метафизические вопросы, наивные вопросы, вроде таких, как «каково происхождение нашей реальности», «существует ли бог». Но вся история популярной науки говорит нам, что такие вопросы нельзя игнорировать. Чем объясняется известность таких людей, как Стивен Хокинг? Люди читают Хокинга, не чтобы понять квантовую физику, а чтобы получать ответы на вопросы. (продовження…)

После СССР

Вот уже четырнадцать лет, как нет Советского Союза. Разумеется, он не мог исчезнуть бесследно – как бы события не развивались в будущем, память о нем, как и о Римской империи, будет оказывать влияние на будущую историю человечества. Тем не менее этой державы уже нет. Эрэфия – совершенно другая страна, и теперь уже ее населяют другие люди.
Конечно, и в нас осталось немало советского, но все-таки что-то кардинально отличает нас от тех людей, что населяли СССР вплоть до конца восьмидесятых (даже если мы сами в прошлом были этими людьми). По сравнению с ними мы – какие-то ущербные. Чего-то нам не хватает. Но чего? Похоже, ответ на этот вопрос – будущее. Советский человек верил в него, стремился к нему – к будущему, принципиально отличному от настоящего. Мы же ничего подобного и вообразить не можем, а уж тем более поверить в него. Для нас будущее – это всего лишь растянутый до бесконечности сегодняшний день.
Мы замурованы в этом дне – и страшнее всего, что не особо-то и рвемся освободиться. Рожденный ползать, похоже, и впрямь летать не может – зато рожденные летать вполне успешно научились ползать. (продовження…)